文化新闻

指他藏有宋末元初著名画家钱选的山水画真蹟

曾有一名畫商,常四處誇誇其談,自稱是「古畫權威」;在收藏界和網上紛紛散播傳言,指他藏有宋末元初著名畫家錢選的山水畫真蹟。一些富有的收藏者風聞而至,願出高價求讓。行內人士皆知,博學多才而無求於世的錢選,所繪有盛唐之風的「金碧山水」,存世者極少;慕名之輩求之若渴。結果,該畫以甚高價售出。畫商十分卑鄙,同時散播流言,說另一藏家所擁有的錢選作品是假畫,以求揚己抑人。筆者細看過兩幅畫,發覺剛好相反;其實,畫商售出的那幅是假的,藏家的一幅才屬真蹟。偽品為晚清仿作,不但結構鬆散,運筆線條乾澀呆板,而且敷色庸俗。真蹟運筆內擫,一氣呵成,綠淺墨深,細膩清潤,線條平靜無波,設色均勻純正,完全不表現明暗;無宋人的習氣,卻富唐畫的「古氣」,筆法絕類輞川(王維),而且山水間瀰漫錢選隱世特有的孤寂感,可說冷逸逼人。這事使人聯想到近代洋狂人經常用「推特」罵傳媒的真實報道是「假新聞」,其實自己不斷謊話連篇,竊以為虛假的東西說上千百遍,愚昧盲目的無知者便信以為真和上當。「假作真時真亦假,無為有處有還無」。曹雪芹睿智,早在《紅樓夢》中道出世情。

2020-04-03

故宫博物院旧藏清晚期广东贡品「广绣花鸟博古插屏」

當時廣州外貿型繡莊,一是自行設計樣品供外商選擇,二是直接承接來樣加工定製。而彩元字號專營貢品,及針對達官貴人需求,因此繡品題材摹繪鼎彝古器,而且多取材宋徽宗宣和博古圖譜,以製造玉堂富貴藝術氛圍為能事。整個廣繡呈現出傳統題材與異國情調,共存共榮的景象。

2020-04-02

以及「偷师」达.芬奇的三角构图和画面右侧远景山脉的空气透视

二○二○年四月六日是偉大的拉斐爾逝世五百周年紀念日。天嫉英才,這位才華橫溢的天之驕子年僅三十七歲便撒手人寰,卻影響並改變了整個西方藝術史的審美趨勢。他生前未完成的絕筆《基督顯聖容》乃是其璀璨藝術生涯集大成之作。這幅祭壇畫由時任紅衣主教朱利歐.德.美第奇(未來的教皇克雷芒七世)委約創作。畫家將聖經中《馬太福音》、《馬可福音》和《路加福音》所記述的兩個故事在同一畫布上呈現,以天地分隔並相互關聯。上半部分描繪了耶穌基督在他泊山頂騰雲而起,顯露真容的瞬間。先知摩西和以利亞在他兩側相伴;腳下的三個門徒各自跪拜或卧倒在地,掩面遮擋刺眼的奪目聖光。畫作底部驚慌失措的人群簇擁着一個被惡靈附體、雙眼翻白且肢體扭曲的孩子。在眾人束手無策之際,一名粉袍男子驚愕地指向空中被祥雲和光芒包裹着的救世主。拉斐爾煞費苦心地將祥和與躁動、光明與黑暗巧妙融合在同一畫面中;並將其最具辨識度的柔和用色、傳神精道的情感表達,以及「偷師」達.芬奇的三角構圖和畫面右側遠景山脈的空氣透視,在此敘事情節中和諧地融會貫通。這幅直至畫家去世仍懸掛在其頭頂的絕筆也因此被視為他的「藝術遺言」。

2020-04-01

四、如果在服用安眠药时遇到任何问题

有些市民會在坊間購買一些聲稱可以改善失眠而不需醫生處方的成藥,事實上,一般市民未必對這些藥品的成分有清楚認識,而且藥品的安全性或藥效成疑。在藥理上,病人亦未必知道和自己正在服用的藥物有否出現衝突。因此,在服用這些成藥前,宜先諮詢醫生意見,不應自行服用。

2020-03-29

现已证明没有征状的患者亦可以有效传播病毒

圖:新冠肺炎疫情肆虐,不同年齡層都受到影響醫者之言

2020-03-29

材料:麦冬5钱、北杏3钱、川贝1钱、猪4両、陈皮1片

生地麥冬茶材料:生地、京元參、麥冬各4錢。

2020-03-22

Ally见到今次韩国佩戴口罩的人比当年「沙士」为多

就泡菜有否消炎作用,記者訪問了註冊中醫郭岳峰,他指人參茶有消炎作用,但泡菜裏有很多辣椒,反而會加重炎症。根據明代李時珍《本草綱目》記載:人參味甘、微苦、性平,歸脾、肺、心經。在傳統藥理應用上,人參主要用於虛證,如肢冷脈微、脾虛食少、肺虛喘咳、津傷口渴、內熱消渴、驚悸失眠、心力衰竭、心原性休克等症狀,有補充元氣、增進體力、促進氣血循環、改善脾肺胃、生津解渴、安神益智等作用。用人參泡茶,可先將人參切成薄片,每次取3克左右(約五至十片),放入杯中(在冬季最好使用保溫杯),然後沖入沸水,加蓋半小時左右即可,代茶飲服。大家可用此法反覆沖泡,直至參茶無味,最後還可嚼服參渣。這個製作方法簡便易行,又不會浪費藥材,適合一般人長期服用。

2020-03-08

但香港人一般都以“珍宝海鲜舫”称呼整个珍宝王国

据医疗专家们证实,老年人或免疫能力低下,或有慢性病的人,更易感染新冠肺炎或者更容易变重症。这次香港疫情远轻于03沙士,香港经济之所以蒙受打击既快又重,一些行业迅速断崖式滑落,像珍宝海鲜舫这样的国际知名地标也不堪一击,大家心知肚明,都是因为多年的社会动乱已严重削弱了他们的肌体和免疫力。

2020-03-08

他提醒消费者要选择品牌的眼镜消毒湿纸巾

新冠肺炎疫情持續,防疫用品消耗量大,其中便於攜帶的消毒濕紙巾,成為不少人必備的東西。

2020-03-08

我还依稀记得)我接过老曹递过来这篇新华社稿

老曹(曹驥雲)走了,雖說九十二歲是高壽,但是,還是來得有點突然。我和老曹共事三十多年,很捨不得他這麼快就離開。

2020-02-29

锺繇、王羲之、王献之等晋贤法帖历来为无上范本

之所以如此,正是由於刀刻最易失卻精微之處。若是較大的字,細微之處有損,或無損於筆意與結構,而小楷點畫本來精微,又如何耐得損傷?誠如啟功先生所雲:「棗石上辨小楷,如蚊睫操刀,只成諧喻」(《論書絕句》第五十一首)。

2020-02-27

其中活跃于文艺复兴初期的保罗.乌切洛《圣乔治与龙》

身為馬薩喬和安傑利科修士的同代人,保羅.烏切洛在描繪這一著名傳說時保留了其傳世代表作《聖羅馬諾之戰》中對當時新興的線性透視法的興趣,並將戰鬥場景中的騎士和馬匹動態造型沿用至近三十年後完成的《聖喬治與龍》當中。然而,儘管畫家試圖用位於透視焦點的背景遠山營造出景深,畫中向地平線延伸的綠草坪和地面石磚向右側傾斜的矛盾處理,卻證明他尚未完全參透此技法。

2020-02-26

所不同的是唐代以前只以「毛线」织成

盛唐時,雖然已發展「搶緙法」與「套緙法」技巧,用不同色譜的色線漸勻其色,又以層色階線順序相套,但是仍沒有使用暈色匹配。直至南宋,朱克柔把緙絲和繪畫合成一體,首創「長短搶緙法」(俗稱「朱緙」),用深淺多色階緯線,長短參錯互用,產生暈色的立體效果,如雕鏤之象。另一名家沈子蕃創「鋪心接緙法」,配合「滲和搶緙法」,使織出的人物、山水和花鳥深淺色暈更富層次,顯得自然逼真,技法登峰造極。

2020-02-14

那是否人们面对这种情况不能冷静下来

然而時下香港人是否自亂陣腳而產生恐慌心理?

2020-02-09

」刘一闻书写了「巍峨中华」

藝術互通 模仿勿迷失自我都說藝術互通,劉一聞對音樂的「挑剔」與認真,也體現他的真性情。「音樂多聽能夠感受到不同的情感,書法多學才能更知高低優劣。」談及自己的書畫緣,劉一聞直言受多位恩師影響極大,學習書法最重要的便是會模仿卻又不迷失其中,「我一直記得謝先生(謝稚柳)的教導,臨摹古人不能臨摹到底,要挑有用的字,要有悟性認識自己。」

2020-02-09

这为他的人生带来焦虑也带来了动力

(文中小題為編者加)葛 亮小說家,學者著有《北鳶》《朱雀》《七聲》《戲年》《謎鴉》《浣熊》等。

2020-02-03

中国美术馆馆长吴为山称讚「饶荷」尺幅间「气质尽显」

記者張帥北京報道:「向捐贈者致敬」展覽中,已故國學大師饒宗頤的畫作《玉井蓮》亦與觀眾見面,吸引不少國畫愛好者拍照。饒宗頤在2018年初逝世,《玉井蓮》是2017年11月饒宗頤在中國美術館「蓮蓮吉慶──饒宗頤教授荷花書畫巡迴展」的一幅作品,中國美術館館長吳為山稱讚「饒荷」尺幅間「氣質盡顯」。

2020-02-02

免费取消猫托托寄养或上门喂猫订单

大公网讯(记者 孙志)今年新春,京城猫托托猫咪连锁酒店“一蜗难求”:到店寄养猫咪有将近300只;而刚刚启动才3个月的上门喂猫也已经接到了超过200只猫咪的服务订单。特别是开发的新项目——由智能AR眼镜现场直播上门喂猫,更是助推猫咪上门服务火爆“春节档”。

2020-01-31

亚述坚纳西并非天生的钢琴家:他的双手不大

數日前聽聞知名指揮家兼鋼琴家亞述堅納西(Vladimir Ashkenazy)退休的消息,雖不捨,卻不覺遺憾。當老一輩大師漸漸走離舞台,八十三歲的亞述堅納西無疑是他那一代藝術家中最為勤勉的一位:他時常與英國愛樂管弦樂團、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團以及悉尼管弦樂團等合作,他為眾多鋼琴比賽擔任評審,亦以獨奏家的身份與同為鋼琴家的兒子合作舉辦雙鋼琴獨奏會。雖說耄耋之年的亞述堅納西仍精神矍鑠,時常拎着指揮棒一溜小跑登台,但最近數次傳出他因身體問題而取消音樂會的消息,的確讓樂迷擔心不小:或許,在舞台上活躍超過六十年的他,是時候回去冰島,怡然享受退休生活了。

2020-01-23

安德雷亚.曼特尼亚还将这种透视技法用于描绘人物造型

除了將前縮透視法用於室內穹頂的空間延伸錯覺效果之外,安德雷亞.曼特尼亞還將這種透視技法用於描繪人物造型。在最初於《花園裏的痛苦》中小試牛刀之後,他於一四八三年完成了這幅「簡單粗暴」、極富視覺衝擊力的傳世之作《哀悼基督》。在毫無生機的灰冷色調襯托下,曼特尼亞以充滿畫面的「頂天立地」構圖將躺在冰冷石床上眉頭緊鎖的逝者耶穌用向觀者傾斜的角度予以呈現。寫實的肌肉線條和手腳窟窿的逼真細節凸顯了畫家對解剖學的爛熟於心;而畫中充滿戲劇衝突的悲傷氛圍則被左上角正在拭淚的聖母、施洗約翰和一位身份不明的哀悼者三人未加任何修飾的悲悽神情加以強化。曼特尼亞對繪畫技術的超前試驗性不僅體現在以布面油畫材質繪製《哀悼基督》,更將前縮透視法極端的視覺張力在此作中展現得淋漓盡致。當他去世後,這幅名作在其工作室中被發現,因此被普遍認為是畫家意圖用於個人祭壇的裝飾畫。《哀悼基督》代表了曼特尼亞繪畫藝術創作的巔峰水準。畫作嚴肅沉穩的表現力以及對透視錯覺技法爐火純青的運用,使之成為意大利文藝復興繪畫最著名的象徵符號之一。

2020-01-22